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我的设计观

作者:佚名    责任编辑:admin    更新时间:2022-06-22

【什么是好标志】

     ----“啊,这么简单。我怎么没有想到!”
    是的,就怎么简单,可以这么说,这样的标志往往就是好标志。
最简单的图形,最丰富的特定设计元素和视觉美感的和谐统一!这是上帝创造的早已存在的。只是由我们在合适的时间发现了它并写于纸上。我们只是发现了它而已。我们一定要清晰的知道:一个好的标志一定是天生的,除了上帝谁也没有创造力!
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   【天工开物】

  上帝创造了万物,也创造了图形!设计师的工作就是把存在于万物之中的,早已经存在于世界之中的这些图形挖掘并整理出来。要知道,一切图形都能够从世界{生活中,自然中都能够找到!  当然,上帝会根据每一位“设计人”的天分和勤奋来分配每一位“设计人”的使命~~~~~
      除了上帝谁也没有创造力以及设计力!我们仅仅是上帝的一个使者而已,根据我们拥有的天分,勤奋以及对设计使命的热爱,完成一份属于我们的工作而已!!这个世界那有什么大师??只是他的“悟性”能够让他的工作多一些,所做的事情多一点罢了,“悟性不足者”如果勤奋多一些同样可以完成一个使者的任务,仅仅把设计当作一种谋生的手段的人,是不能胜任上帝所托,这样的设计人总会被更合适的人所取代。可以说,设计人就是挖掘整理一些天生的,早已存在的上帝所创的图形的工作者,上帝创造了万物,也创造了图形,设计!除了上帝任何人也不具备创造力!
米开朗琪罗在雕刻大卫的时候这样说:“大卫就在这个大理石里面,我的任务是凿掉多余的石头.”
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【我的设计观】(2008.1.23)

我们也不妨也学学辨证唯物主义的设计观~
坚持辨证唯物主义的马克思主义,列宁主义,乇泽东思想都认为:人类是无法征服自然的.只能改造自然!!!
这里的自然就是世界,设计世界亦如此。
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【我的设计观】(2008.1.23)

当设计沦为一种设计师与设计师彼此孤赏对方作品的时候,不得不说这是设计界的悲哀!这种现象在我们的一些所谓的“新锐设计师”里面尤为突出!
设计,一定是为大众服务的。可以这么说:设计让生活更加美好,生活因设计而精彩!!
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【我的设计观】(2008.1.23)

设计师与设计师的交流,一定是人品与人品的交流,而不是作品与作品的碰撞!
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【我的设计观】(2008.1.23)

  设计师有两种,一种做加法,一种做减法,我的感觉是做加法的设计师占设计师总数的99.999%,而那0.001%坚持做减法的,最终成为设计高人!!!呵呵,减法之道!
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【我的设计观】(2008)

世界上有很多美丽的符号没有被我们发现,这种符号一定是集国际.民族.时代于一身!我们所做的就是将它们发现并描绘出来!  也许,这就是所谓的"好"标志设计!!
我一直坚信,一个好的标志[设计也如此]一定是天生的,它早就已经存在!而不是由我们来设计,只不过看谁来完成它而已,我们所能做的,只是将它发掘展演出来!!! 完成我们作为使者的使命, 而不是我们将它设计出来! 它早就已经存在!它早就应该存在!!上帝可以作证!!!!
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【我的设计观】(2008.11.23)

其实标志设计  就两个结构---“圆”“方”,三个表现形式---“点”“线”“面”。
所以不同作品相似和雷同也是上帝的合理安排,中国国徽不就是借鉴和吸收越南国徽和苏联国徽而形成的吗??!!
越简单的图形相似和雷同的可能性就越大~~~~~~~~而如今大家又那么的崇尚简约的设计~
只要设计师不是恶意抄袭,而是从中借鉴和吸收,那他的设计就无可厚非。
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【我的设计观】

标志是一种符号,
世界上的所有符号资源都是有限的,宝贵的!
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【我的设计观】(2008)

支持“抄袭”,反对“原创”

——我的设计观

一、如何来定义“抄袭”?
   怎样来定义“抄袭”?
   抄袭到底是“褒”是“贬”?有两种截然不同的概念。
   一种,是赤裸裸的照搬。不过,这已经不是 “抄袭”了。这是复制(copy)。这远远达不到“抄袭”的境界。“抄袭’的真正境界却是传承与提升。这才是真正意义上的“抄袭”。这种“抄袭”是对原作品的创新和修复。以求达到最佳的意境和视觉目标。尽管原作品的设计者不是你,但每个设计人都有责任和义务来完成这个工作。让这个作品透出完美的气质和品相。它就像产品的升级换代。百年前诞生的产品到现在,是经过多少代人“抄袭”传承发扬的结果。升华,优化。
   很欣赏学美术之人的“临摹”一词。其实和这个词最相近的一个词就是“抄袭”。很多美术人在“临摹”中进步。为什么设计人就不能在“抄袭”中进步……这是一个值得深思的问题。
   我曾很体面的把“学习、借鉴、吸收、超越”归纳为设计进步的法则。其实“抄袭、修复、优化、提升”才真正是最为实在的宝典。
    设计,让视觉愉悦,让品牌升华。
   “抄袭”同样如此!

二、到底谁抄袭了谁?
   我们仅拿标志设计为例,全世界有多少标志?数以亿计!那么有多少近似或者雷同!?我想,数不胜数吧。特别是越简单的图形!?所以,能“近似”或者“雷同”也是可贵的。
       看看欧洲各国的国旗。特别是三色旗:法、德、荷、俄……诸国,红白蓝,红蓝白,或横或竖,或顺序发生变化,但是却从来没有人指责到底是谁抄了谁!
    红白蓝,红蓝白,说到底,也让我们的视觉至少从顺序上发生了变化。假设先有红白蓝,那后来的红蓝白也可以定义为一种创新。
         国旗是国家的象征。对于标识领域而言,它应该是标识的最高级层面,远远高于企业标识。 我反感当今中国一些设计师常挂于嘴边的反对“抄袭”一词。你能说说到底是那个国家的国旗抄袭了??
     就我而言,我是支持“抄袭”的。抄袭就是学习。没有抄袭,就没有进步!

三、  设计人应该在“抄袭”中进步!
    从优秀作品中捕捉设计师们独创的设计思维和视觉语言并幻化成自己的作品。
    “抄袭”在中文中绝对是一个贬义词。那么我们要反思的是,能不能化“贬”为“褒”。我深知:尽管“抄袭”是设计学习过程中的一个较低级层面。但它的最终的目标是升华! “抄袭”也同样是学习过程中的必须!设计人在“抄袭”中进步!
    支持“抄袭”。因为抄袭就是学习。没有抄袭,就没有进步!
          [抄  袭 --------抄,依据,根本。  袭,传承。]
四、反对原创!
     “原创”——那有什么原创?这世界的一草一木,均为上帝创造。这就是‘’天工开物‘’,只有上帝才能成为原创者。那些高喊“原创”之设计之辈也不过是匆匆过客,凡夫俗子之流。所以,要达到设计的意境,一定要摒弃“原创”。视“抄袭”作为每个设计人前进,进步中的一个重要环节。发扬,传承!
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【对CI的通俗解释】

    很多设计人,尤其是出道不久的年轻朋友搞不清CI中VI、BI、MI。其实关于CI。我有一个形象而精准  的解释。
    拿国家为例,VI——我们的国旗,国徽等视觉层面的东西。这是视觉设计师的工作范畴。
                BI——《宪法》以及各类法律文本。
                MI——国家的核心